Най-добрите кавър песни на всички времена

2024 Автор: Francis Oldridge | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-16 20:38

Понякога добрата песен се превръща в чудесна в ръцете на колегите музиканти. Доброто покритие обаче не се случва просто. Трябва да има нов ъгъл, музикална насока или настроение, за да се придържаме истински.

За късмет на слушателите, има много изключителни кавър песни. Те се комбинират, за да формират определен колективен елемент на уважение в музикалната индустрия - върха на шапката от художник на изпълнител. Понякога почитат преминалия музикант, друг път просто признават величието чрез нов глас.

Свързано четене

• Най-добри винилови албуми
• Лесни за научаване песни за китара
• Най-добри музикални филми

Ето някои от най-добрите кавър песни.

Алилуя от Джеф Бъкли

Леонард Коен написа оригинала, а Джеф Бъкли го издигна до нови висоти с невероятния си вокален диапазон. Гласът на Бъкли е собствен мощен инструмент, обхващащ всички октави и способен да извади всяка далечна нота с лекота. Краткотрайният изпълнител на песни винаги е бил в най-доброто си състояние само с китара и микрофон, както разкриват тази песен и забележителният запис на живо в Sin-é.

Колело на каруца от шоуто на медицината на Old Crow

Дилън написа най-вече оригинала, с известна помощ от Ketch Secor от Old Crow Medicine Show. Последната група наистина постави своя печат върху песента, около 25 години след първоначалното й писане. Стана нещо като фолк-рок химн, чудесно за открити пътища или последно обаждане на бара (когато баровете се върнат, което ще направят). малка страна, малка блуграс, малка американка-рок, песента на свободния ход е лятно изчакване, което чака да се случи.

Винаги ще те обичам от Уитни Хюстън

Най-известната песен на Уитни е и най-добрата за притежание на караоке сцената. Първоначално написана от колегата музикална легенда Доли Партън, парчето стана поп роялти през 1992 г. като тази песен от The Bodyguard. Той демонстрира невероятното присъствие на Хюстън на сцената и ненадмината способност да държи бележка. Песента прекара 14 седмици на върха на класациите на Billboard, което я прави един от най-успешните сингли за всички времена.

Свлачище от Smashing Pumpkins

Фронтменът на Smashing Pumpkins Billy Corgan огъва по-меката си страна с тази отлична обложка на Fleetwood Mac. Трудно е да превъзмогнете Стив Никс на микрофона, но Корган се справя добре, като третира емоционалната песен до някои струни и балада на мек рок. Това е великолепно и може би неочаквано парче от група, за която е известно, че унищожава усилвателите със своята сурова, грундж-мощ.

Навсякъде по Стражевата кула от Джими Хендрикс

Понякога страхотното покритие става страхотно, защото е нещо съвсем различно. Такъв е случаят с тази песен на Боб Дилън, която богът на китарата Джими Хендрикс изцяло прави сам. Съчетан с мехурчета на китара, галопиращи ритми и зает барабани, това е стабилна рокендрол класика. Версията на Дилън беше солидна за начало, но Хендрикс я включи, включи я до единайсет звука и я запали славно.

Лунна река от Франк Оушън

Франк Оушън може да направи всичко, от одухотворен поп за спалня до фънки на Стиви Уондър. Тук музикантът приема стар, но добър вкус в „Moon Moon“на Хенри Манчини. Първоначално изпята от Одри Хепбърн в „Закуска в Тифани“, оттогава трасето е минало доста. Версията на Ocean е деликатна и широка, с добре слоени вокали и приглушена клавиатура.

Човекът, който продаде света от Нирвана

Кърт Кобейн щеше да е само на 53 години, ако все още беше с нас. Nirvanleader е силно пропуснат, но живее чрез собствената си динамична работа, както и творчески корици като тази. Това е песента на Дейвид Боуи за тези, които не знаят, от едноименния трети студиен LP на покойния велик. Nirvangings му дава малко шум, въпреки че е съблечен за известния MTV Unplugged на групата в Ню Йорк (и албум). За тези, които смятат, че този легендарен акт на Сиатъл е бил почти обем и тревога, това ловко покритие доказва друго.

Отведете ме до реката, като говорите глави

Песента на Ал Грийн от самото начало „Take Me to the River“получи забавното лечение през 1978 г. благодарение на Дейвид Бърн и групата му Talking Heads. Много повече от песента, която пее играчката Big Mouth Billy Bass, тази песен се люлее на запомняща се басова линия и енергичните лудории на Byrne. Не е лесно да превърнеш душата в нова вълна, но Говорещите глави го правят тук без усилие.

Уважение от АретФранклин

Arethpractically притежава тази песен, тъй като тя се превърна в синоним на нейния емблематичен ръст. В действителност това е статия на Отис Рединг, написана през 1965 г. Франклин я пое две години по-късно и веднага я увековечи. Един от най-великите соул изпълнители, който някога е украсявал земята, Франклин прави добра песен, необходима за слушане за всички меломани. Има фантастична секция с рог, пеене на фона на фона и набраздена басова линия, но шоуто управлява силните вокали на Франклин.

Промени от Seu Jorge

промяната на езика може да инжектира величие на класическата писта. Тук бразилецът Сеу Хорхе адаптира хита на Дейвид Боуи към португалския и неговата надеждна китара (всъщност той го прави с голяма част от каталога на Боуи, според брилянтния саундтрак на Life Aquatic). Това е подскачащ, акустичен риф на песента, излъскан от сложните съчетания на един от най-красивите езици на планетата.

Фалшиви пластмасови дървета от Кристофър О’Райли

Понякога е необходим класически пианист, за да демонстрира колко страхотна е вашата музика. Кристофър О’Райли прави точно това със своя сложен и блестящ поглед върху реколтата на песента на Radiohead. О’Райли признава, че е огромен фен на Radiohead и можете да го почувствате в неговата трогателна работа. Напомняме, че Radiohead превежда чисто в широк спектър от жанрове и много принадлежи на канона на страхотната музика.

Кажете Hello 2 Heaven от Майли Сайръс

Изглежда, че в даден момент всеки има момент на Майли Сайръс. Моят дойде късно, но когато го направи, удари силно. Със „Say Hello to Heaven“поп звездата появява един от най-големите супергрупови номера за всички времена, който никак не е лесен за покриване. Оригиналът включва вокален бог в Soundgarden’s Chris Cornell, който има един от най-разпознаваемите гласове в цялата музика. Сайръс повече от това съвпада с интензивността и доставянето им с тази страстна обложка, която дойде като трибют изпълнение след пробиването на късния Корнел през 2017 г.